强迫症歌曲[强迫症歌曲乔任梁]

上一年的火星演唱会上，华晨宇就演唱过这首《强迫症》，而在最新一期《歌手》的舞台上，花花又再次凭借着对这首歌超卓的演绎夺得本期竞演的第一名，人心所向。

作为《火星三部曲》中的第二首，它与第一首《好想爱这个国际啊》有点类似，假如说《好想爱这个国际啊》是花花专为抑郁症患者而作，那么猜想这首歌是为强迫症集体而作也不无道理。

细细品味，《火星三部曲》中的歌都有一品种似的孤单感，悠悠的钢琴声不紧不徐，合作抓耳的旋律，古典和雷鬼的曲风，让整首歌似乎从一开端就有种直击魂灵的感动，孤单和寂寥的意境在花花的心情表达中愈加浓重，让这首歌听起来戏谑又张狂。

可是，当你渐渐沉浸在歌曲的气氛里时，画风却忽然一转，轻捷的曲调与共同的高潮旋律又将你带向另一个国际，那个国际是张狂的，却又充满着积极向上的能量，跟着摇头吟唱的瞬间，也让你情不自禁地得到满满的宽慰，不得不敬服花花编曲的新颖与拔尖。

这首歌的姓名叫《强迫症》，但许多粉丝却更喜爱叫它《疯人院》，的确，“疯”本便是对这首歌意境的最好诠释。

假如说任何事物都存在两面性，那么，“疯”在我看来相同如此，一是内在的性情怪癖，似乎身体里藏着一只张狂的野兽；二便是对外的荒诞体现，就算被讥讽讪笑缺仍然横冲直撞的情绪，这或许便是花花想在歌里表达的意义，由于从另一方面，这也形似在折射着花花性情的影子。

“他人笑我太疯癫，我笑他人看不穿”，世人总是有各式各样的观点，但魂灵毕竟归于自己，那种自在自在的存在，才是魂灵最巴望的状况，即使不能被人了解，也适得其所，心安理得。

疯人院，这一听就有些荒诞的姓名，充满着不知道的不安，可是，了解人道的特色，站在客观的视角去了解时，咱们就会发现——“张狂”本便是人的天分。

当我再度消灭后全部改变纯洁那破碎的感触 I know woh woh woh

那些日子里所谓的“疯子”“狂人”，其实比任何正常人都愈加自在，他们的魂灵也是解放的，缄默沉静时他们能够望着远处一言不发一整天，也能够絮絮不休自我对话，哭笑都由自己把握，彻底不必在人群中带着虚假的面具，不必介意他人的千般眼光。

他们似乎对所有人都视若无睹，对任何事都视而不见，他们不懂得什么叫阿谀奉承，由于他们享受着归于自己的“张狂”，那种孤单在他们心里便是自在的。

而那些所谓的正常人，仅仅习气性地日子在一个看似富丽的国际里，趁波逐浪，由于他人的眼光，捆绑着自己，悄然把自己软禁起来，不敢体现自己，不敢表达正义，不敢坚持真理，太多的眼光、太多的“不敢”让他们变得怯弱、胆怯、畏葸不前，不知何时，他们现已悄然地丢掉了自我。

所以，究竟谁才是疯子？

“MAMA～”这句突兀又透露着少许神经质的言语，用心领会，却能发现用在这儿显得如此奇妙。

了解了这首歌的内在，或许你就会了解，华晨宇的《疯人院》为何有那么多人喜爱，由于在他的这些歌里，你会看到另一个实在的国际，另一个实在的自己。

正如平常相同，舞台上的花花历来就不是中规中矩的，总是给人带来意外的惊喜，而这次的穿着看起来也是略显夸大与童真，演唱时还狡猾地坐上了钢琴，任意又虚浮的扮演和歌曲的意境又融合得适可而止。

通过洗耳的律动和嘶吼的高潮后，终究回归钢琴的动听，全部又如荡过涟漪的湖面一般归于安静。

这，便是独归于华晨宇的曲风，又疯又高档，又狂又洒脱。

音乐，本便是一种精力的表达和开释，若能从中感触到素日里没有了解的一面，那必定是提高。

爱上他的人，必定也是张狂并具有独立品格的人，正如他曾说过的一句话：“假如你们觉得我心爱，那么你们必定和我相同是个疯子”。